ESSENTIELE VRAGEN OVER KUNST
Wat kan kunst/een kunstwerk ons vertellen over een bepaalde cultuur of over de (huidige) maatschappij?
Wat beïnvloedt kunstzinnige vormgeving/expressie zoal?
Wat beïnvloedt artistieke creatieve processen zoal?
Tot op welke hoogte hebben kunstenaars een verantwoordelijkheid naar hun publiek?
Heeft het publiek ook een verantwoordelijkheid naar kunstenaars? Waarom wel/ niet?
Wat is het verschil tussen een weloverwogen en ondoordachte vorm van
kritiek/betrokkenheid/engagement?
ESSENTIELE VRAGEN ZIJN BELANGRIJK, TIJDLOOS, NOODZAKELIJK EN PRIKKELEN Essentiële vragen zijn provocatief en generatief, dat wil zeggen dat ze aanzetten tot verder nadenken, tot reflectie en dat ze meer vragen oproepen, waaronder goed doordachte vragen. Het zijn niet simpelweg antwoorden of het enig juiste antwoord. Ze leiden tot het doorgronden, het doorvorsen van grotere gehelen of grotere kwesties. De vragen zijn ook prikkelend en uitdagend en leiden zo tot meer betrokkenheid: Drinken wij hetzelfde water als onze voorouders? ZEVEN KARAKTERISTIEKEN VAN ESSENTIELE VRAGEN:
Zijn open van karakter dus niet gesloten: er is niet één juist antwoord
Zetten aan tot denken; zijn intellectueel uitdagend, leiden vaak tot discussie of debat
Vergen hogere orde denken: analyseren, afleiden, evalueren, voorspellen. Je kunt het
antwoord niet vinden door alleen kennis te reproduceren
Verwijzen naar belangrijke, overkoepelende ideeën of kwesties binnen (en soms ook buiten)
een discipline.
Roepen aanvullende vragen op en zetten aan tot verder onderzoek
Verlangen ondersteuning en onderbouwing, het is niet alleen maar een antwoord
Zijn terugkerende vragen: ze kunnen steeds opnieuw op een zinvolle manier aan de orde
gesteld worden (in verschillende contexten).